久しぶりのエントリーとなってしまった。
長らく書かなかったのは、実生活が大変だったとか、気分が落ち込んでいたなどというような深い理由があるわけではない。
また今日からボチボチ復活しようと思う。
さて、僕が一本気を休んでいる間、世間の話題はあの京大入試カンニング問題に集中していたように思う。
最初にこの話題を聞いた時、「凄い、度胸があるなぁ」と思った。なにせ、受験というある意味、人生を決めるようなタイミングで、もしみつかったら、大変なことになるようなことをしてしまう、僕だったら多分、手が震えて上手く出来ないだろう、凄いなぁ、というのが素直な感想だった。
しかし、その後、様々な続報や、多くの人（識者）の意見が出てくるにつけ、全体として日本社会が劣化してきているんだというようなことをいやおうなしに感じさせる嫌な事件になっていったというのが僕の感想である。
まずは大学がすぐに警察に通報したこと。そもそも大学という組織は、最終的には警察に通報するとしても、ギリギリまでは自分達の問題として処理しようとするようないわゆる自治的な組織ではなかったのか。古い言い方かもしれないが、受験生のカンニングの処理を国家権力にゆだねる大学というのもなんだかイメージにそぐわない。
そして、最終的には受験生を逮捕した警察。その理由が社会的影響が大きかったからというのがなんともいただけない。偽計業務妨害容疑という逮捕理由もかなり胡散臭い。
いろんな方も指摘していたが、世間＝マスコミが騒げば、とりあえず逮捕してしまうというというのは大いに問題だ。
勿論、大騒ぎするマスコミが問題なのはいつものことだ。本当に不愉快である。多くの人が最近、新聞やテレビを見なくなったというがそれも当然だ。つまらないだけではなく、不愉快だからである。
しかも、ここへ来て、「家が貧しかったから」とか「母親に迷惑をかけたくなくて国立大学に行きたかった」などという受験生の人情話を垂れ流す警察とマスコミ．．．
そしてこの間に、来年度の予算案が衆議院を通過したようだ。海老蔵事件にしても大相撲八百長事件にしても、なにかどうでもいい話がマスコミを賑わせる陰では、本当に大事なことが忘れられていく、あるいは、勝手に進行していくこの国の仕組み、今回はこの事件の陰で何が報道されずに、何が隠されたのか、そちらの方が気になってしまう。
まさむね

去年と今年に入ってから急増というほどではないと思うのだが、映画館やデパート、ホテルの閉館（リニューアル含めて）が続いている。デパートでは有楽町西武、ホテルでは赤坂プリンス。いずれも80年代のバブル時に興隆した施設だった。きっとなつかしいと思われる方も多いだろう。写真は去年暮れに有楽町西武が閉館したときに撮ったもの。今もこの表示パネルは残っていると思う。年々売上が落ちて、たしかピーク時の半分近くまで減っていたというから、閉館はある意味時代の必然ともいえるだろう。
　民間は閉館せざるを得ないわけだが、国の台所事情も似たようなものだと思うのだが、こちらは国を閉ざすことも止めることもできず、水増しされた国債の発行で自転車操業を続けている。国債も格下げされて、この先いつまで順調な（？）発行が続くやら、だが。国だけはいまだ滅びず、か。
　そんな中でひとしお個人的にも残念なのは、独立系の単館映画館（いわゆるミニシアター）の閉館ラッシュだ。これはまさに80年代のバブル時をふくめて、僕などのようにミニシアターのお世話になったものからすると残念至極。かつてよく通った六本木シネヴィヴァンも今はない（もう10年以上前に閉館）。そして今年に入って恵比寿ガーデンシネマがこの一月で閉館。シネセゾン渋谷も閉館予定。ここ3年で渋谷のミニシアターが8スクリーン消えたという。
　その背景として、映画関係者の言として取り上げられている記事を読むと、「シネコンで作品を選ぶのが当然の時代になってしまった」「観客が変質した」「若者がミニシアターやアート系映画に無関心になった」という。その真偽は分からない。ただわざわざ苦労してまでマニアックな映画を観に行かなくなっていることは事実かもしれない。最近の新卒学生の大企業への集中化の就職志向ともどこか重なるかもしれない。
　こうしたなかでふと思ったのは、自由のなかの不自由ということ。ネガティブなことも多いが、時代的にいえば依然として圧倒的にまだ自由な時代だ。何をするなとの規範がないとも言える。そうしたなかで人は何を観てもいいはずなのだが、逆にそういう時代だから画一的にみんなが観ているものを観るようになってしまう。
よく言われることなのだが改めてそんなことを思ったのは、まさにまだ残っている某ミニシアターで荒川修作さんという芸術家を題材に選んだ「死なない子供、荒川修作」という映画を見たからだ。荒川さんは岐阜の「養老天命反転地」などの建築とも芸術ともくくることのできないような非常に刺激的な作品を生み出してきたユニークな美術家・思想家だ。
この方が作り出した三鷹の集合住宅「天命反転住宅」が今回の映画の舞台なのだが、そこは住むには極めて異質で、ある意味不快な面を持つ住宅となっている。部屋のなかに砂利が敷き詰められていたり、球形の部屋になっていたり丸形の床だったりおよそ快適に住むという世界からは遠い。だが、そこで暮らしている人にとってまさにその不便さ・不自由さこそが逆に身体が本来持っていた自由さを引き出してある種の生の感覚を蘇らせてくれるのだという。住居人たちがその不思議な感覚についてインタビューで語っている。だから生命は「死なない」のだということ。
不思議なものだ。行き過ぎた自由がかえって逆に人を画一的（不自由）にし、不自由さが人に本来の自由さを取り戻させてくれること。そのための往来できるスイッチみたいなものをいつまでも持ち続けることが大事なのかもしれない。　　　　
よしむね

日航のマークに”鶴丸”が復活するという嬉しいニュースがあった。
勿論、このマークは、元々家紋の「鶴の丸」が起源である。
社章を作るときに、フランスの高名なデザイナーに依頼したのだが、そのデザイナーから「日本の伝統にも素晴らしいものがある」と切り返され、鶴の丸をベーシックデザインとして採用したとの話が伝わっている。
それが、2002年のＪＡＳとの統合の際に新たなデザインに取って代わられ、2008年に完全に姿を消した。
私の師匠・長谷川順音先生はその著書に、俳人・紀逸の句として、こんな一行を載せている。
家蔵の崩しはじめや紋所
つまり、紋所を大事にしないことは、家や財産を失う手始めという意味である。
実は、昨年日航が倒産した時に、僕は真っ先に、この句を思い出したのであった。
しかし、この度、”鶴丸”が復活する。今までは日航に対してあまりいいイメージを持っていなかった僕だが、ここは一つ応援したい気持ちになってきた。
ちなみに、鶴の丸を持つ有名人には、悪女との評価もある室町幕府8代将軍、足利義政の正室・日野富子、織田信長と一緒に本能寺に消えた森蘭丸、江戸時代の和算家で、円周率を１１桁まで計算したという関孝和、「解体新書」を刊行した杉田玄白（左）、勤王家として知られる高山彦九郎、歴史小説家の今東光、そして、一番の有名人は「斜陽」「人間失格」の著者である太宰治（右）である。
まさむね

先日、東武伊勢崎線の「業平橋駅」が「とうきょうスカイツリー駅」になるというニュースがあった。
千年以上も前の故事を由来に持つ名前が変ってしまうのは若干寂しい。
昔からの名前が変るときに僕はいつもそんな感慨を抱くのである。
この業平橋の由来は、平安時代の初期、都落ちした在原業平一行が、この地に着いたとき、珍しい鳥がいて、隅田川の渡し舟の船頭にその鳥の名前を尋ねたら、「都鳥」という名前だったということから、一行が皆、都を思い出して泣いたという「伊勢物語」の中の一節が起源になっている。
その時に業平が詠んだ和歌がこれである。
名にし負はば いざこと問はむ都鳥 わが思ふ人は ありやなしやと
（鳥に向かって）お前は、都鳥という名前を持っているのか、ならば、聞こう、都に残してきた私が想うあの人は元気にしているのかい？（：かなりグダグダな意訳）

確か、高校の時の古典で習ったような記憶があるが．．．
僕はもっとマジメに古典を勉強しておくんだったと今になって思う。
実は白状すると僕は他の科目は結構、得意だったのだが、古典だけは苦手だったのだ。なぜ、役にも立たないような昔の人が書いた文学を学ばなければならないのか、その頃は理解できなったのである。しかし、この歳になって、その頃に得意だった実学的な科目はほとんど忘れてしまったが、何故か、古典や歴史に関する興味だけは持ち続けているんだから不思議なものだ。
さて、問題はスカイツリーである。
池田信夫氏もずっと批判しているように、実はこのスカイツリーという建物、あやしげなところが多すぎる。
本来は地デジのための塔のはずが、実は必要がそれほどないということが分かった後でも、引っ込みが付かず、地域振興や観光目的ということで作り続けた塔なのである。その意味で、「諫早湾の堤防」に似ている。
誰かの利権が生まれてしまうと、調整しきれずにとりあえず建ててしまう、まさしく「現代日本的」な建物だ。
もちろん、これは東武鉄道の問題であって公共事業ではないので、それほど目くじらを立てて批判すべきものではないのだが、千年もの時を経て、残った「業平橋」という名前を押しのけて、「とうきょうスカイツリー」という名前にしてしまうというのは、あまりにも近視眼的だ。この塔自体、１００年後には無用の長物になっている可能性が高いのだから．．．
はてさて、「業平橋」という名前には、東京は昔は田舎だったというエピソードが残されていたが、「とうきょうスカイツリー」は、将来、どんなエピソードを残すのであろうか。
ちなみに、妻に、この駅名変更のことを話したら、「いいんじゃない、わかりやすくて」だって。
僕は反論できなかった。妻の意見はいつも正しい。それも現実だ。
まさむね

先日、東京都議会において、「改正東京都青少年健全育成条例」が可決された。これは、強姦などの犯罪、近親相姦などを賛美するような漫画やアニメを一般図書とは区分けして陳列するための条例である。勿論、こういった守備範囲が漠然としている条例は恣意的な運用の可能性、つまり、だれが、そういった図書を認定するのかといった問題もあるし、こういった条例が端緒となって、ゆくゆくは漫画表現全体に「権力の検閲」が忍び込んでくる危険性があることは僕もわかる。また、こういった細かな条例が、いわゆる役人の権益や、同類他業界の利権につながるといった問題もあるのも確かだろう。
しかし、常識的に考えてみれば、強姦や近親相姦の漫画が普通に売られているというのもいかがかと思う。
こいった本は、そういった性的な嗜好のある人が後ろめたい気持ちで隠れて買うからこそ、楽しいのであって、コンビニでおにぎりと一緒に買えるようなものでいいとも思えない。
今回の騒動において、ちばてつや氏や秋元治氏が、大手出版社幹部と一緒に反対の記者会見を開き話題になったが、僕はそういった権威の方々が一般論、つまり表現の自由を侵すなといった論陣を張るのは、どこか説得力が無いような気がした。そこには権利を勝ち取ろうといった切羽詰ったパワーが感じられないのだ。
もしも彼らの言が説得力を持つとしたら、彼らの作品自身が危機にさらされている場面においてだけではないのか。例えば、ちば氏が現在、近親相姦の漫画を描いていてそれが発行禁止になるといようなシチュエーションでのみ、説得力が出るのではないだろうか。
一般的な表現の自由を守れといった言い方は、残念ながら出版社の権益（売り場）を守れという事実のすり替えにしか聴こえなかった。（それは、ＱＢハウスを排斥しようとした理容組合の言葉と似た論理のように僕には思えた）
ちば氏や秋元氏がそういった漫画とは無縁であることは自明である。だとしたら、実際にそういった漫画を描いている誰かを連れてきて、彼に語らせるとか、そういった切実度の演出は少なくとも必要だったのではないだろうか。しかし残念ながら、あの記者会見は、そういったレベルの人が登場するような場面ではなかった。
そこが、この会見で世論を味方につけることが出来なかった最大の要因だと僕は思う。
ようするに闘い方を間違えたのである。そして負けたのである。
反権力をいうのであれば、かつての竹中労のように体を張った言葉にしか説得力は無い。
それは今も昔も同じだと思う。
まさむね