じつにさんより「ももいろクローバーＺの使命」というエントリーを頂いて以来、自分は、ずっと、ももクロとプロレスのどこが似ているのかをずっと考えてきた。
じつにさんからも紹介があったが、確かに昨年の10月の全日本プロレス両国大会で、ももクロが特別”参戦”するなどして、その関係性が密なることは誰の目にも明らかだし、「「ももクロとプロレス」――“あの熱”よ、もう一度」や「アイドルが「冬の時代」を吹き飛ばす!?格闘文化の最新型“ももクロ”の魅力」といった記事により、再三、ももクロとプロレスとの類似性が指摘されもされてきており、「今更、考えることなどあるまい」なぞと、自棄になったりもしたのだが、それでも、「力いっぱいでウソの無いパフォーマンス」とか、「プロレスに相通ずる”熱”」、あるいは「ステージコスチュームのセンス」はたまた「運営方針そのものが“闘い”」といった先人が指摘された類似性以上のなんらかの共通性があるに違いない！というドタ勘が心の中で疼き、僕は僕なりに考えざるを得ないのであった。
そして、こうして考えている間も、僕はYOUTUBEでそのPVを何度も目にするわけで、その度に、この泥臭いアイドルグループに惹かれる自分がを隠すことが出来なくなっているのだ。

一般的な流れで言うならば、90年代のSPEEDが、沖縄という異界からやってきた特権的なアーティスト・アイドルだとすれば、ゼロ年代初頭のモーニング娘。は、つんく♂という試練を乗り越えた面接試験型・アイドル、そして近年大ブレイクのAKB48は、総選挙という民意によって選ばれた民主主義的アイドルということである。つまり、アイドル史は、彼女達とファンとの関係性が、どんどん、斜め上から水平へと移動してくる歴史であった。
そして、そんな歴史上の究極形として、ファンが逆にアイドルを引き上げるというか、泥の中からアイドルが這い出てくるのを応援するというか、そういったスタイルとして存在するのがももクロだということが言えるのではないだろうか。つまり、彼女達のスタートが道端だったという”神話”はまさに、彼女達を、アイドルというよりもよりプロレスラー、あるいは、遊芸人に近い何者かたらしめるのに大きな要素だったというのは明らかである。
さすれば、今日のエントリーは、そのあたりから書き始めてみたいと思う。
というのも、日本の芸能の起源である散楽というものが、寺社の境内のみならず、村々の辻や無縁の道端で行われた雑多な芸能であったからである。その泥臭いパフォーマンスには軽業、曲芸、相撲や物真似などが含まれていたというが、網野善彦氏などの説によれば、それらは単なる見世物という以上に呪術的な要素が含まれていたらしい。つまり、エンターテイメントである以上に、宗教的な儀式であったということである。例えば、現代、興隆を極めているMANZAIにしても、その起源は、萬歳という、太夫（ツッコミ役）が、歳神を身に依らせた才蔵（ボケ役）をして、あの世とこの世の間を行き来させることによって成り立つ芸能だったのである。
おそらく、そこで、大事なのは、芸能者の異形のエネルギーが観客に対して持つ説得力であったに違いない。そして、そのエネルギーは、観客の目を楽しませることだけを目的にするのではなく、観客に対して、この世が改変されたことを示すために必要だったのである。
例えば、能楽の多くは、シテ役の怨霊が、ワキ役の僧侶に、その苦難な過去を語り、浄化してもらうことによって、この世に潜在的に及ぼしていた様々な災いを退散させるという構造を持っている。能舞台が、およそ、一期一会という一回性を重視するのはそれが単なる芸能ではないからである。
ちなみに、かつての能楽には、そうした呪力を持つ芸能と、呪力を感じる観客との間に、幸福な関係があったに違いない。しかし、残酷なことにどんなジャンルにも栄枯盛衰がある。それは一人一人の演者の力ではどうしようもない時代の運というようなものである。
さて、僕は以前、「申し合わせはしても合わせ稽古をしない」という能とプロレスの類似性について考えたことがあったが、この二つのジャンルの類似性は、同時に、その絶頂期においては、「世界を改変させる機能を持つ」というところに及んでいるのではないかという仮説を、今、持つようになっている。
それは、僕らは、多くのプロレスの試合においては、その決着の前後で、他のスポーツではありえないような世界の改変がなされているのに気がつく奇跡にしばしば出会うことがあったからである。多少大げさに言うならば、僕は、勝負の前後でそのプロレス会場が全く別の空間となっている瞬間に立ち会い、そしてその瞬間こそ、プロレスおたくだった自分の中の何かをも改変させられている瞬間を何度も体験しているのである。
もっとも、敢えて付け加えるならば、その空間には、レスラー達のボロボロの肉体と、その献身の精神に対する圧倒的感謝の念も残るのだが。
しかし、そんな体験も絶えて久しい僕ではあるが、もし、ももクロが、かつてのプロレスを、そして日本の芸能の本来の伝統を継承する力を持っているとしたら、彼女達は、以下の四つを感じさせるほどの”力”を持っているに違いないと僕は思う。
①計算外のエネルギー（世界が改変できると信じるに足るパワーと献身）
②あの世とこの世とをつなぐ恍惚感（どこが演技で、どこから現実かが曖昧な演出）
③幾多の困難を乗り越えた目覚しい成長（見るたびに世界が改変されていく運動体としてのももクロ）
④そんな演者と観客との幸福な関係（時代の運と信頼感）
それを確かめるべく、今年の楽しみがまた一つ増えた。
まさむね

5月に「ももいろクローバーのことばかり考えている」という記事を投稿してからも、相変わらずももいろクローバーＺのことばかり考えています。
ももいろクローバーＺは幾多の困難を乗り越えて目覚しい成長を遂げました。
百田夏菜子（赤）は声とまなざしにますます説得力を増し、玉井詩織（黄）はぐんぐん大きくうるわしくなり、佐々木彩夏（ピンク）はプロとしてたのもしくなり、有安杏果（緑）は歌声にソウル（魂）が宿り、高城れに（紫）は予測不能になりました。
2011年のももいろクローバーＺの活動はドキュメンタリーのまとめられるべきだと思いますよ。
10年後ぐらいにドキュメンタリーで振り返りたいです。もっとも10年後のももいろクローバーＺを想像するのは怖いですが‥‥。
2011年3月11日、大地震、大津波、そして福島の原子力発電所の事故のあと、東北・関東の広い範囲にわたって計画停電が実施されました。
そのころ、1年以上前に発売されたももいろクローバーのシングル曲『未来へススメ!』がYoutubeで「ヤシマ作戦応援ソング」というタイトルをつけられて多くの人に何度も聞かれる事態が起こりました。「ヤシマ作戦」とはアニメ「新世紀エヴァンゲリオン」に由来する、ネットの住人たちによる、節電協力を呼びかける運動です。
星屑の輝きで暗い闇照らして行ける
迷わずに進めばいい 風を切り 光の矢を放て!
どんなどんな困難でも
きっときっと立ち向かえる
一人じゃ挫けそうでも助け合えば大丈夫!
(未来へススメ!)
「未来へススメ！」は、もとの歌の趣旨から少々ずれて、今では復興応援ソングにしか聞こえません。
4月10日の早見あかりがグループから脱退した重要なコンサート「中野サンプラザ大会 ももクロ春の一大事 ~眩しさの中に君がいた~」では、「 強いニッポン、未来へススメ！」と書かれたフラッグが掲げられました。
そしてその日、グループ名に「Ｚ」がつきました。
グループ名称が変わったのだから、たぶんグループの意味（目的）だってちょっと変わったんだと思います。
5月14日、ももクロは急遽被災地である仙台でフリーライブを敢行しました。
そこで初披露された『Ｚ伝説～終わりなき革命～』で、ももいろクローバーＺの「使命」がとうとう公にされました。
わたしたち泣いている人に何ができるだろう
それは力いっぱい歌って踊ること
よっしゃやんぜー!
われらはアイドル!　週末ヒロインももクロ!!
こぶしに握れ!　涙ぶちのめすぜ
(Z伝説～終わりなき革命～)
歌でみんなを笑顔にすること、悲しみと戦うこと、幸福にすること、つまり日本を救うことがももいろクローバーＺの使命なのです。この少女たちはヒロイン（戦士）なのです。
戦隊ヒーローのパロディでふざけている風？　笑ってもらうことも重要な使命です。
彼女たちは本気でみんなの笑顔のために戦っています。それはもう必死です。7月3日 ZeppTokyoでの１日で3部公演、合計6時間を全力で歌い踊りまくった壮絶な姿を見るとそう思わずにはいられません。
参考：山里亮太が語るももクロZeppTokyo 7/3ドキュメント
8月27日に発売されたファーストアルバム『バトルアンドロマンス』の最後に収められたボーナストラック『ももクロのニッポン万歳！』で、日本中をジェット機で飛び回るぜ！と彼女たちは宣言します。その歌の中で彼女たちが最後に赴くのは東北です。

（僕は10月に「ももクロのニッポン万歳！」の東北パートの歌詞をゼッケンに書いて、流山ロードレース大会に参加しました。）
日本ヤバイです。ももクロちゃんなんとかしてください！
ももクロはそんな大役をひょいとひょいとひょひょいと引き受けてくれて、夏、秋、冬と、本当に日本中を飛び回りました。
そして歌のメッセージ、体力を使い切る全力のライブ、テレビやラジオなどのメディアでのはつらつとした言動、そして日々成長する姿を見せることによって、僕たちを感動させ勇気付けてくれました。
2011年11月23日に、ももいろクローバーＺの新しいシングルCD『労働讃歌』が発売されました。
労働のプライドを今こそ歌おうぜ!
全員で叫べば勝てるかもしれないぜ!
（労働讃歌）
ももクロは宣言します。これから歌うのは「労働」の歌であり、そして戦いなのです。
今や運命は 我らにかかった
上の連中は サッサと逃げちまった
（労働讃歌）
僕は福島原発で冷温停止目指して今なお戦い続けている労働者たちに思いを馳せました。まさに今日本の運命は彼らにかかっています。彼らの過酷な戦いはあの日からまだ続いているのです。
宇宙弾丸列車 作るくらい大仕事、
地球片隅で目立たない戦い
勝ち目はあるのかって?見くびられてんじゃないの?
やることやるだけさ 労働For You
（労働讃歌）
震災以後、僕たちは生き方、考え方を見つめ直さずにはいられません。
今僕たちにできることは何だろう。
まずは目の前の自分の仕事を、家族や恋人や友人のために日々全うすることなのではないでしょうか。こつこつと。
働くと
働くと
君に会う時うれしいし
働くと
働くと
君の笑顔が見れるし
「労働For You」。それが「強い日本」を「未来へススメ」る方法かもしれません。
そしてももクロも働きます。ヒロインの仕事を全うします。
働こう
働こう
ビッカビカに輝け!
働こう
働こう
必ず　誰かが　助かってくれてる
それがプライド
労働For You あ～は～ん
『労働讃歌』は彼女たちが自分の使命を歌った歌でもあるのです。
僕たちは少女たちにたいへんな重荷を背負わせてしまいました。
せめて、彼女たちが自分のプライドを実感し、今の活動が彼女たち自身の糧になることを願ってやみません。
労働の喜びを今こそ歌おうぜ!
全員で叫べば見えるかも知れないぜ!
プライドとハートでガッツリ労働For You & Myself
じつに
関連エントリー：2011.05.11 ももいろクローバーのことばかり考えている

いつの間にか、今年も11月になりました。
そろそろ、紅白歌合戦の出演歌手が発表される時期です。
昨年までは、着うた関連の仕事をしていたので、音楽業界の情報にはそれなりにアクセスしていたのですが、今年は離れてしまい、興味も薄れてしまいました。
そういえば、今年のヒット曲って何でしたっけ？
あくまでも個人的な話ですが、具体的には、「マル・マル・モリ・モリ!」位しか、口ずさめる曲が無いのにちょっと唖然とします。
参考までに、日本レコード協会（有料音楽配信チャート）によって発表される週毎の「着うたフル」の一位曲を以下並べてみます。

期間
楽曲名
アーティスト名

01/05 - 01/11
トイレの神様
植村花菜

01/12 - 01/18
トイレの神様
植村花菜

01/19 - 01/25
Dear J
板野友美

01/26 - 02/01
Why? (Keep Your Head Down)
東方神起

02/02 - 02/08
Distance
西野カナ

02/09 - 02/15
Distance
西野カナ

02/16 - 02/22
今のキミを忘れない
ナオト・インティライミ

02/23 - 03/01
ずっと。
青山テルマ

03/02 - 03/08
何かひとつ feat. JAY’ED ＆ 若旦那
JAMOSA

03/09 - 03/22
何かひとつ feat. JAY’ED ＆ 若旦那
JAMOSA

03/23 - 03/29
ジェットコースターラブ
KARA

03/30 - 04/05
かぞえうた
Mr.Children

04/06 - 04/12
かぞえうた
Mr.Children

04/13 - 04/19
ラブレター。～いつだって逢いたくて～
ソナーポケット

04/20 - 04/26
Let’s try again
チーム・アミューズ!!

04/27 - 05/10
not alone～幸せになろうよ～
SMAP

05/11 - 05/17
Esperanza
西野カナ

05/18 - 05/24
マル・マル・モリ・モリ!
薫と友樹、たまにムック。

05/25 - 05/31
Everyday、カチューシャ
AKB48

06/01 - 06/07
また明日…
JUJU

06/08 - 06/14
マル・マル・モリ・モリ!
薫と友樹、たまにムック。

06/15 - 06/21
マル・マル・モリ・モリ!
薫と友樹、たまにムック。

06/22 - 06/28
GO GO サマー!
KARA

06/29 - 07/05
GO GO サマー!
KARA

07/06 - 07/12
GO GO サマー!
KARA

07/13 - 07/19
Fight Together
安室奈美恵

07/20 - 07/26
ゴメンね・・・。～お前との約束～
ソナーポケット

07/27 - 08/02
Golden Smile feat. EXILE ATSUSHI
久保田利伸

08/03 - 08/16
雄叫び
遊助

08/17 - 08/23
フライングゲット
AKB48

08/24 - …

沖田総司の墓を後にした僕らは、次に麻布、三田近辺の寺寺に足を運んだ。このあたりは中国大使館をはじめ、各国の大使館が多いエリアである。
道行く人々も上品な外国人が多いような気がする。
まずは、賢崇寺。ここは、肥前・鍋島家の菩提寺で、家臣達の墓も一緒にある。僕は都内の墓所の中でも、ここの墓所が好きだ。静かで緑も多いからだ。
この日の目的は宇都宮太郎陸軍大将の墓である。ご存知通り、衆議院議員・宇都宮徳馬氏の父親である。
以前、写真を見たときに、宇都宮家の家紋は桔梗のように見えたのだが、実際に見てみると桜紋であった。やっぱり、微妙なところは写真ではわからないことが多い。
ちなみに、この宇都宮家は、筑後国柳川城主の蒲池氏の家老・蒲池鎮久の子の蒲池貞久を祖とする諫早宇都宮氏の流れを汲んでいる。
ということは、松田聖子（蒲池法子）の遠縁にあたるということか。ただし、血のつながりはないようである。
さて、次に僕らが向ったのは三田である。ここには、荻生徂徠が眠る長松寺や、永井龍男の斎海寺がある。
ところが、僕らの足が途中で止まった。御田いずみ霊園という新しい装いの霊園があったからだ。それは墓石の形、デザインでわかる。
最近の墓には、亡くなられた方の記憶を墓石に彫るような、家の墓というよりも個人の墓という意義の強いものが多い。「風」「笑顔」「やすらぎ」などという文字や、ペットの絵、歌の歌詞、俳句などが描かれたものも見かける。これも時代の流れであろうか。
普通だったら、こういう霊園は通り過ぎるところなのであるが、Ｏ君が「入ってみましょうか」という。彼は無口だが、墓に関する勘が鋭い。なにか、発見があるかもしれないと僕らはその霊園に足を踏み入れた。
先ほども述べたように、個性的な墓が並ぶこの霊園だが、その中でもさらに、一際目立つ墓を見つけた。
赤いハート型の墓石に「好きさ♪好きさ♪好きさ♪」と彫られている。
お～、これは「好きさ好きさ好きさ」で一斉を風靡したザ・カーナビーツのドラム兼ボーカリスト、アイ高野の墓ではないか！！
歌の中の「お前のすべて～♪」という箇所で、右手で耳を押さえながら、左手でドラムスティックを突き出すパフォーマンスは今でも覚えている方も多いのではないか。（ＹＯＵＴＵＢＥに、後年、収録した動画があったので、リンクを貼っておきます。）

このザ・カーナビーツは、いわゆるＧＳ（グループサウンズ）ブームの火付け役ともいえるバンドで、このデビュー曲「好きさ好きさ好きさ」は120万枚のミリオンヒットを記録してる。
当時（1967年）、アイ高野は16歳、おそらく普通の少年だった彼はこの曲で一躍アイドルになるのである。
しかし、その後、1969年にザ・カーナビーツは解散。その後は、アイドルから転進、ロックミュージシャンとしてザ・ゴールデンカップスのドラマー、クリエイションのボーカルと、活躍の場所を移す。そして、80年代以降は、アニメの主題歌などもリリース、しかし、2006年に急性心不全で、55歳という短い人生を終えている。
実は、僕は高野さんのこのような経歴を知っていたわけではない。偶然、墓を見つけてそれから調べたものである。
ここからは僕の想像であるが、16歳という人生のあまりに早い時期に突然の大成功を手にした高野さん、そのインパクトがあまりにも強烈だったため、おそらく、その後の人生において、ファンが、高野さんに一方的に求め続けるイメージと、実際に彼がやろうとしていた音楽のギャップに悩まされた時期もあったのかもしれない。人間というものは、一つの場所に留まることの出来ない生き物だからだ。
これもＹＯＵＴＵＢＥにアップされていた後年のインタビューで高野さんは、ザ・カーナビーツを振り返り、「スレッドなバンド、メチャクチャなバンドだった」というような自己評価をされている。また、当時、日本のキースムーン（ザ・フーのドラマー）と言われていたことに対して、「（そのイメージを）ぶっ壊したかったね（笑）」と述べている。つまり、彼自身、あの時代の自分に対して、全面肯定しているわけではなく、どちらかといえば、脱皮したい”なにものか”だったようにも思えるのだ。
しかし、高野さんは、結局は、ファンが求める「お前のすべて～♪」を死ぬまで、いや、死んでまでも、演じ続ける人生を選らんだのではないだろうか。墓石に刻まれた「好きさ♪好きさ♪好きさ♪」の言葉は僕にそんなことを想像させるに十分であった。
正直言って、最初、晩年の「好きだ好きだ好きだ」を歌うアイ高野をＹＯＵＴＵＢＥで観た時、僕は、カッコいいとは思えなかった。むしろ、「無理しているなぁ。」とすら感じてしまった。
しかし、高野さんに関することを調べ、彼の人生をシュミレートし、さらに繰り返してその動画を観ていくうちに、死んでも16歳の時のままのアイドル・アイ高野であろうとする、そんな高野さんのスタイルを、僕は、一周半してカッコいいと思えるようになった。さらに、敬意すら感じるようになった。
誤解を恐れず、極論するならば、現在、僕の一番お気に入りのミュージシャンはアイ高野である。
まさむね

以前（今年の1月1日）本記事中で桑田佳祐は月の人でないかと指摘させていただいたことがある。以下はまさむねさんの記事にそのとき書かせていただいたぼくのコメント欄中のことばです。
「桑田さんは海や夏を歌った歌が多いわけですが、「太陽」よりも、実は「月（ムーン）」の人だと思いますね。家紋もそうですが、桑田さんにおける日本の花鳥風月の歴史的な伝統との関連性を考えるのも面白いと思います。彼の歌にはある種新古今や現代の定家につながるようななにかがあるかもしれません」
この思いつきは今も変わらない。月のひとというのは基本的には主体の明るさで動くよりも、その反映や情緒や機微に感じ入りながら動くひとといったほどの意味だ。たぶん日本人の多くが本来持っている機微に通じるようなもの。
この2月に出た新譜MUSICMANにはまさに桑田佳祐が月の人であることを裏付けるような、どんぴしゃな歌があったので、それをご紹介したいと思う。きっとご存知の方も多いはず。
本来もっと早く取り上げるつもりだったのだが、地震だ・なんだですっかり遅れてしまいました。以下歌詞全文です。題名もそのものずばり。
この曲をたまたま震災後に聴きなおす機会があったとき、不覚にもぽろりとしてしまったものだ。

　　
月光(ミスター)の(・)聖者(ムーン)達(ライト) 　
夜明けの首都高走りゆく
車列は異様なムードで
‘月光(つきあかり)の聖者(おとこ)達(たち)‘の歌が
ドラマを盛り上げる
知らずに済めば良かった
聴かずにおけば良かった
「人生はまだ始まったばかりだ！！」って
胸が張り裂けた
ひとりぼっちの狭いベッドで
夜毎涙に濡れたのは
古いラジオからの
切ない‘Yea(イエ)ｈ　Yeah(イエ)の歌‘
今はこうして大人同士に
なって失くした夢もある
時代(とき)は移ろう
　この日本(くに)も変わったよ
知らぬ間に
二度とあの日の僕には
戻れはしないけど
瞳(め)を閉じりゃ煌めく季節に
みんなが微(わ)笑(ら)ってる
ひとりぼっちの狭いベッドで
夜毎涙に濡れたのは
ビルの屋上の舞台(ステージ)で
巨大(おおき)な陽が燃え尽きるのを見た
現在(いま)がどんなにやるせなくても
明日は今日より素晴らしい
月はいざよう秋の空
‘月光(ミスター)の(・)聖者(ムーン)たち(ライト)‘
Come again, please
もう一度抱きしめたい
たしかに陽は燃え尽きつつあり、誘うのは秋の空にちがいない。
月の人の面目躍如の歌詞だと思う。そして月光の聖者たちへの桑田佳祐一流の応援歌でもあるのだろう。
(歌詞のURLはこちら )
よしむね